Akademie

Die Vortragsreihen der Akademie laden Sie zu intensiven Auseinandersetzungen mit kunst- und kulturhistorischen Themenstellungen ein. Sie öffnen den Blick über die Sammlungen und Sonderausstellungen der Staatlichen Museen am Kulturforum Berlin hinaus. Die Vortragsreihen finden im Vortragssaal des Kulturforums statt. Die begleitenden Werkbetrachtungen führen Sie in die Museen. Die Gesprächsreihen finden direkt in den Sammlungen vor den Originalen statt.

Vortragsreihen
Teilnahmegebühr: 32 €
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl
Teilnahmetickets sind online oder an den Kassen der Museen erhältlich.

Werkbetrachtungen
Teilnahmegebühr: 6 € zzgl. Eintritt (60 Min.) / 10 € zzgl. Eintritt (90 Min.)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl
Teilnahmetickets sind online oder an den Kassen der Museen erhältlich.

Gesprächsreihen
Teilnahmegebühr: 40 € zzgl. Eintritt
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl
Teilnahmetickets sind online oder an den Kassen der Museen erhältlich.

Ermäßigung auf Jahreskarten
Bei Buchung von mindestens einer Vortragsreihe oder einer Gesprächsreihe erhalten Sie 20% Ermäßigung auf die Jahreskarte Classic oder Classic Plus der Staatlichen Museen zu Berlin.

Tickets
Tickets für Veranstaltungen der Akademie der Staatlichen Museen zu Berlin sind ab 8. Januar 2026 online und an den Kassen der Museen erhältlich.

Information
Infoservice der Staatlichen Museen zu Berlin
Tel 030 266 42 42 42 (Mo – Fr, 9 – 16 Uhr)
service[at]smb.museum

Akademie: Vortragsreihen

Vittore Carpaccio, Die Weihe des Heiligen Stephanus zum Diakon (Detail), 1511 © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Christoph Schmidt

 

Gemäldegalerie, Kulturforum Berlin

Vittore Carpaccio und die Malerei der venezianischen Renaissance
zur Sonderausstellung "Hommage an Vittore Carpaccio" (bis 06.04.2026)
Vor 500 Jahren starb Vittore Carpaccio in Venedig. Er ist berühmt für detailreiche, erzählerische Gemälde, die historische oder religiöse Szenen zeigen und die einen lebendigen Eindruck von Venedig im 15. Jahrhunderts geben. Seine Werke begeistern durch die meisterhafte Darstellung von Licht und Atmosphäre sowie Architektur und Landschaft. Carpaccio zeichnet sich durch eine symbolreiche Bildsprache aus, die seine Bildung widerspiegelt, und die Einbeziehung von Alltagsdetails in religiöse Erzählungen. Zu jener Zeit galt Venedig als führendes Kunstzentrum Europas. Neben Carpaccio kreierten namhafte Künstler wie Bellini, Giorgione und Tizian einzigartige Bildwelten, die es in dieser Vortragsreihe auch zu entdecken gilt.

Referent: Thomas R. Hoffmann

Vortragsreihe
V 1: Di / 15:00 - 16:00 Uhr / 03.02., 10.02., 17.02., 24.02.2026
Treffpunkt: Vortragssaal Kulturforum

Teilnahmegebühr: 32 €
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.

Werkbetrachtung (Termine zur Auswahl)
Mi / 10:30, 12:00 Uhr / 18.02.2026
Do / 10:30, 12:00 Uhr / 19.02.2026
Treffpunkt: Gemäldegalerie (Kulturforum Berlin)

Teilnahmegebühr: 6 € zzgl. Eintritt
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.

François Boucher, Venus und Amor, um 1742 © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Jörg P. Anders Eigentum des Kaiser Fridrich Museumsvereins
François Boucher, Venus und Amor, um 1742 © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Jörg P. Anders Eigentum des Kaiser Friedrich Museumsvereins

 

Gemäldegalerie und Kunstgewerbemuseum, Kulturforum Berlin

Mit Giacomo Casanova durch das Rokoko
Charmant, intelligent und berüchtigt: Giacomo Casanova (1725–1798) verkörpert Sinnlichkeit und Lebensgenuss des Rokokos. Seine Memoiren sind ein lebendiger Reiseführer durch eine Epoche des Glanzes.
Unsere Reise mit Casanova führt zu Schauplätzen seiner Welt: Venedig, Rom, Paris, London, Dresden, Berlin und Potsdam. In den Sammlungen der Staatlichen Museen begegnen uns Kostbarkeiten des 18. Jahrhunderts – Gemälde, Skulpturen, feine Stoffe und edles Porzellan. Hier verbinden sich Kunst, Mode, Philosophie und Genuss zu einem faszinierenden Panorama europäischer Lebenskunst.

Referent: Lutz Stöppler

Vortragsreihe
V 2: Mi / 11:00 – 12:00 Uhr / 04.03., 11.03., 18.03., 25.03.2026
Treffpunkt: Vortragssaal Kulturforum

Teilnahmegebühr: 32 €
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen

Werkbetrachtung in der Gemäldegalerie und im Kunstgewerbemuseum (90 Min.)
(Termine zur Auswahl)
Do / 11.00, 13.30 Uhr / 26.03.2026
Mi / 11.00, 13.30 Uhr / 01.04.2026
Treffpunkt: Gemäldegalerie / Information

Teilnahmegebühr: 10 € zzgl. Eintritt
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen
 

Constantin Brancusi, Tête de femme, um 1908, Gips, Foto: Centre Pompidou, MNAM-CCI/Georges Meguerditchian/Dist. GrandPalaisRmn,  © Succession Brancusi - All rights reserved / VG Bild-Kunst, Bonn 2025
Constantin Brancusi, Tête de femme, um 1908, Gips, Foto: Centre Pompidou, MNAM-CCI/Georges Meguerditchian/Dist. GrandPalaisRmn, © Succession Brancusi - All rights reserved / VG Bild-Kunst, Bonn 2025


Neue Nationalgalerie

Skulpturen der Moderne
zur Sonderausstellung „Constantin Brancusi“ (20.03. – 09.08.2026)
Die Vortragsreihe beleuchtet Brancusis (1876 - 1957) Formensprache und künstlerische Entwicklung. Sie zeigt, wie seine Skulpturen durch reduzierte Linienführung, präzise ausbalancierte räumliche Dimensionen, Proportionen und den bewussten Einsatz von Raum, Material und Wahrnehmung neue Maßstäbe der Moderne setzten. Zugleich werden seine Arbeiten Werken anderer Künstlerinnen und Künstler seiner Zeit gegenübergestellt.

Referentin: Katharina M. Raab

Vortragsreihe
V 3: Mi / 15:00 – 16:00 Uhr / 06.05., 13.05., 20.05., 27.05.2026
Treffpunkt: Vortragssaal Kulturforum

Teilnahmegebühr: 32 €
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.

Werkbetrachtung (Termine zur Auswahl)
Di / 14:30, 16:00 Uhr / 02.06.2026
Mi / 14:30, 16:00 Uhr / 03.06.2026
Treffpunkt: Neue Nationalgalerie / Information

Teilnahmegebühr: 6 €
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.

Akademie: Gespräche zu Kunst und Kultur

Antoine Ignace Melling, Voyage Pittoresque De Constantinople: Grand Place de l‘Hippodrome, Detail, 1819, Kupferstich Fotonachweis: Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett / Dietmar Katz
Antoine Ignace Melling, Voyage Pittoresque De Constantinople: Grand Place de l‘Hippodrome, Detail, 1819, Kupferstich Fotonachweis: Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett / Dietmar Katz


Gemäldegalerie und Kupferstichkabinett

West meets East – Byzanz, Konstantinopel, Istanbul!
zur Sonderausstellung „Bosporus Beats. Blicke auf Istanbul von 1500 bis 1800“ (13.02.2026 bis 31.05.2026)
An der Grenze zwischen zwei Kontinenten gelegen, hat die Metropole Istanbul – einst Byzanz und Konstantinopel – spätestens seit der osmanischen Eroberung im Jahr 1453 die „Orient-Fantasien“ zahlreicher europäischer Künstler beflügelt. Die Ausstellung „Bosporus Beats“ zeigt eine breite Auswahl unterschiedlichster Perspektiven aus den reichen Schätzen des Kupferstichkabinetts und wartet dabei – wie so oft – mit mancher Überraschung auf. Ergänzend hierzu werden aber auch Werke der Gemäldegalerie und der byzantinischen Kunst im Bode-Museum in den Blick genommen.

Referent: Henrik Engel

Gesprächsreihe
G 1: Do / 15:30 – 16:30 Uhr / 05.03., 12.03., 19.03., 26.03.2026

1. Treffpunkt: Kupferstichkabinett / Information Kulturforum Berlin

Teilnahmegebühr: 40 € (zzgl. Eintritt)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.

 

Alix Grès, Zweiteiliges weißes Abendkleid, Paris, um 1975 © Staatliche Museen zu Berlin, Kunstgewerbemuseum / Stephan Klonk
Alix Grès, Zweiteiliges weißes Abendkleid, Paris, um 1975 © Staatliche Museen zu Berlin, Kunstgewerbemuseum / Stephan Klonk


Gemäldegalerie und Kunstgewerbemuseum, Kulturforum Berlin

Die Kunst der Falten: Mode im Dialog
zu den Sonderausstellungen „Gallery Looks. Modeinszenierungen in der Gemäldegalerie“ (30.01. – 31.05.2026) und „Many Shades of Grès“ (15.05. – 22.11.2026)

Alles dreht sich um Mode: Tauchen Sie ein in die Welt von Stoffen, Silhouetten und Bildern. Begeben Sie sich auf einen faszinierenden Spaziergang durch drei Jahrhunderte in der Modegalerie des Kunstgewerbemuseums. Erleben Sie die skulpturalen Faltenkleider von Madame Grès, deren kunstvoll plissierten Haute-Couture-Kleider die Mode von den 1930er- bis 1970er-Jahren prägte. Entdecken Sie die „Gallery Looks“ in der Gemäldegalerie, wo Alte Meister und aktuelle Mode aufeinandertreffen. Die Gesprächsreihe enthüllt spannende Hintergründe und sorgt für viele Aha-Momente – für alle, die Mode nicht nur sehen, sondern auch erleben wollen.

Referentin: Martina Mahrenholz

Gesprächsreihe
G 2: Fr / 15:00 – 16:00 Uhr / 22.05., 29.05., 05.06., 12.06.2026
1. Treffpunkt: Kunstgewerbemuseum / Information

Teilnahmegebühr: 40 € (zzgl. Eintritt)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.
 

Marianne Brandt, Selbstporträt mit Kamera im Atelier in der Kugel gespiegelt, Bauhaus Dessau, um 1928 - 1929, Bauhaus-Archiv Berlin © VG Bild-Kunst, Bonn
Marianne Brandt, Selbstporträt mit Kamera im Atelier in der Kugel gespiegelt, Bauhaus Dessau, um 1928 - 1929, Bauhaus-Archiv Berlin © VG Bild-Kunst, Bonn

Museum für Fotografie

Fotografie neu gedacht. Die Bauhäuslerinnen
zur Sonderausstellung „Neue Frau, Neues Sehen. Die Bauhaus-Fotografinnen“ (17.04. – 04.10.2026)
Eine Sonderausstellung des Bauhaus-Archiv | Museum für Gestaltung in Kooperation mit der Kunstbibliothek – Staatliche Museen zu Berlin
Die Ausstellung lädt dazu ein, die wegweisenden Fotografinnen des Bauhauses neu zu entdecken. Mit experimentellen Blickwinkeln, mutigen Gestaltungsansätzen und einer klaren, neuen Ästhetik öffneten sie der Fotografie überraschende Horizonte. Die Gesprächsreihe macht erfahrbar, wie nachhaltig diese Künstlerinnen das Verständnis von Fotografie geprägt und erweitert haben. Im Zentrum stehen ihre Ideen, ihre Bildwelten und ihr moderner Blick, mit dem sie die visuelle Kultur ihrer Zeit herausforderten und bis heute prägen.

Referentin: Katharina M. Raab

Gesprächsreihe
G 3: Do / 16:30 – 17:30 Uhr / 04.06., 11.06., 25.06., 02.07.2026
Treffpunkt: Museum für Fotografie / Information 

Teilnahmegebühr: 40 € (zzgl. Eintritt)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.

Sandro Botticelli, Maria mit dem Kind und singenden Engeln (Raczyński Tondo), um 1478 © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Dietmar Gunne
Sandro Botticelli, Maria mit dem Kind und singenden Engeln (Raczyński Tondo), um 1478 © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Dietmar Gunne

Gemäldegalerie 

Madonna – Himmelskönigin und Mutter Gottes
Sie ist Königin, Mutter, Fürsprecherin und Idealbild – kaum eine Gestalt wurde in der Kunstgeschichte so vielfältig dargestellt wie die Jungfrau Maria. In der Gemäldegalerie begegnen uns ihre Bilder in unzähligen Varianten: feierlich und erhaben, zart und menschlich.
Die Gesprächsreihe lädt dazu ein, diese faszinierende Bilderwelt zu entdecken. Vertraute Muster und Bildtypen werden sichtbar ebenso wie Momente, in denen Künstler neue Wege gingen. Es wird deutlich, wie sehr sich in den Madonnenbildern auch die Geschichte von Glauben, Kunst und menschlichem Empfinden widerspiegelt.

Referent: Dieter Wenk

Gesprächsreihe
G 4: Di / 16:00 – 17:00 Uhr / 09.06., 16.06., 23.06., 30.06.2026
Treffpunkt: Gemäldegalerie / Information

Teilnahmegebühr: 40 € (zzgl. Eintritt)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.

 


Akademie Digital – Vortragsreihe „Schinkel – Ein Blick in Preußens Blüte"


Akademie – Vortragsreihe „Schinkel – Ein Blick in Preußens Blüte"

Die Akademie – Vortragsreihe „Schinkel – Ein Blick in Preußens Blüte" als Video-Serie lässt sich über den YouTube-Kanal der Staatlichen Museen zu Berlin verfolgen. Der Kunsthistoriker Lutz Stöppler thematisiert Karl Friedrich Schinkels Malerei, seine Museumsplanungen sowie die Gedächtnisbauten für die Napoleonischen Kriege und die architektonischen Planungen für den Königsplast in Athen. Die Vorgehensweise Karl Friedrich Schinkels wird mit der seines Münchner Widerparts Leo von Klenze verglichen, um unterschiedliche Geisteshaltungen herauszuarbeiten.
 

Franz Krüger, Portrait Karl Friedrich Schinkel, (13.3.1781 - 9.10.1841), Deutscher Architekt und Maler, 1836, © Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett / Volker-H. Schneider

Alte Nationalgalerie
Schinkel – ein Blick in Preußens Blüte
Akademievortrag #1

Kolonnadenhof auf der Museumsinsel, © Staatliche Museen zu Berlin, Kolonnadenhof / Hans Christian Krass

Alte Nationalgalerie
Schinkel – ein Blick in Preußens Blüte
Akademievortrag #3

Staatliche Museen zu Berlin, Altes Museum © Staatliche Museen zu Berlin, Altes Museum / Hans Christian Krass

Alte Nationalgalerie
Schinkel – ein Blick in Preußens Blüte
Akademievortrag #2

Leo von Klenze, Ideale Ansicht der Akropolis und des Areopag in Athen, 1846, Öl auf Leinwand © Neue Pinakothek München

Alte Nationalgalerie
Schinkel – ein Blick in Preußens Blüte
Akademievortrag #4


Akademie – Vortragsreihe „Netzwerk Museumsinsel"

In der Akademie – Vortragsreihe „Netzwerk Museumsinsel" als Video-Serie auf dem YouTube-Kanal der Staatlichen Museen zu Berlin thematisieren die Kunsthistoriker Katrin und Hans Georg Hiller von Gaertringen die Museumsinsel als Netzwerk. Das von David Chipperfield entworfene, neue Eingangsgebäude, die James-Simon-Galerie, komplementiert die Museumsinsel.
 

James-Simon-Galerie © Staatliche Museen zu Berlin / Bjoern-Schumann

Alte Nationalgalerie
Netzwerk Museumsinsel
Akademievortrag #1

Das Auditorium der James-Simon-Galerie bietet Platz für rund 300 Gäste. © BBR / SPK / Björn Schumann
Das Auditorium der James-Simon-Galerie bietet Platz für rund 300 Gäste. © BBR / SPK / Björn Schumann

Alte Nationalgalerie
Netzwerk Museumsinsel
Akademievortrag #3

James-Simon-Galerie © Staatliche Museen zu Berlin / Bjoern-Schumann

Alte Nationalgalerie
Netzwerk Museumsinsel
Akademievortrag #2

Durch die schlanken Pfeiler der James-Simon-Galerie ist das Neue Museum erkennbar. © BBR / SPK / Björn Schumann
Durch die schlanken Pfeiler der James-Simon-Galerie ist das Neue Museum erkennbar. © BBR / SPK / Björn Schumann

Alte Nationalgalerie
Netzwerk Museumsinsel
Akademievortrag #4